Nous parlons souvent de rythme en littérature, mais la notion n’est pas toujours simple à saisir, en particulier parce qu’elle se décline à tous les niveaux du texte – à l’échelle d’un livre entier, d’un chapitre ou même d’un paragraphe. Pour simplifier, disons qu’il s’agit de la quantité de texte utilisée pour couvrir les événements d’un récit. Beaucoup de choses en peu de mots ? Tout semble aller vite. Peu de choses en beaucoup de mots ? Tout semble au ralenti. Et quelle que soit la vitesse, la monotonie provoque l’ennui. Réflexions.
Catégorie : Process d’auteur
Articles qui s’intéressent au process de création.
Chercher les contrastes
Si ce blog s’en tient le plus souvent à creuser des aspects techniques de la dramaturgie et de la narration, cet article se penche aujourd’hui sur un aspect créatif, sur la base d’une citation de la romancière Catherine Dufour. Qu’est-ce que cela signifie de chercher les contrastes en littérature ? Que peut-on chercher à faire contraster, et pour quels effets et résultats ? Réflexions.
Quand ça ne marche pas pour nous
Il existe un grand écart entre le monde de l’édition tel que les auteurs souhaiteraient qu’il soit, et le monde de l’édition tel qu’il existe en réalité. C’est un engrenage productif bien plus grand que nous, une machine qui avance avec ou sans nous, le plus souvent au détriment de nous voire SUR nous. J’en ai connu, des gens qui écrivaient et qui ont arrêté de le faire ; j’en connais, des gens qui écrivent encore mais en souffrent terriblement. Nous doutons toutes et tous. Je doute. Alors, quand ça ne marche pas pour nous, que faire ? Réflexions personnelles.
[Question de lecteur] Évolution du personnage
Il m'arrive de plus en plus souvent de recevoir des questions de lecteurs du blog, et ça fait plaisir. Et comme les questions des uns peuvent faire échos aux interrogations des autres, pourquoi ne pas répondre "en public" et en faire des articles ? Aujourd'hui, la question que l'on me pose concerne l'évolution du personnage. On dit souvent qu'il est important pour un protagoniste qu'il évolue, qu'il ne soit pas le même à la fin qu'au début. Plus facile à dire qu'à faire. Voyons comment ça peut s'appliquer à un cas très concret.
Conserver son intérêt pour ce qu’on crée
Écrire un roman de fiction prend du temps – du temps, de l’investissement personnel et de l’énergie. Il n’est pas étonnant que la plupart des gens qui s’engagent dans ce type de projet abandonnent en cours de route. La difficulté technique de l’exercice est parfois en cause, car il demande une compétence que l’on ne possède pas toujours… mais le plus souvent, la première raison de l’abandon est une chute de la motivation : l’auteur avait ENVIE d’écrire ce livre, et puis, un beau matin, il se rend compte que celle-ci s’est évaporée. Disparue. Comment conserver son intérêt pour ce qu’on crée ? Réflexions.
Stéphane ARNIER 