Liste complète des articles

Note de l’auteur : comme cet endroit contient un très grand nombre d’articles, il devient difficile de s’y retrouver. Je m’efforce donc de réorganiser régulièrement un classement afin que chacun y trouve ce qu’il vient y chercher. Je propose d’abord ci-dessous les articles qui me semblent les plus importants et/ou pertinents, par catégories et sous-catégories que j’espère parlantes. En bas de page, je regroupe des articles « en vrac » qui sont soit très âgés, soit moins indispensables, soit les deux.

À noter que je suis également le traducteur d’une quinzaine d’articles pour la plate-forme Scribbook, dont la liste figure ICI. Ces articles sont des adaptations en français d’articles des éditeurs américains de Mythcreants – si vous lisez l’anglais, les articles de l’éditrice Chris Winkle sont d’une inestimable valeur.

DRAMATURGIE

Les articles de cette catégorie ne parlent pas d’écriture au sens strict, mais de la façon de bâtir des histoires intéressantes et satisfaisantes.

CONCEPT DE DRAMATURGIE
Les plus importants : Le concept ANTS : quatre piliers pour accrocher le lecteur
Les plus importants : Promesses et sentiment de progression

Prologue
Écrire un bon début d’histoire
Les obstacles
Le problème des obstacles trop élevés
Les enjeux
Enjeu dramatique Vs Enjeu thématique
Mystère Vs Suspens
Le mystère est-il prioritaire ?
Ironie dramatique
Bâtir un climax satisfaisant
La morale de l’histoire
L’instant pivot
Créer une fin ambiguë
Éviter de mal finir
Quatre facteurs d’engagement autres que ANTS
Cinq façons de générer de la tension narrative
Cinq façons de gâcher notre tension narrative
Quatre problèmes liés à la motivation et aux enjeux

PERSONNAGES
Les plus importants : Création de personnages : trois tamis
Les plus importants : Faire aimer ses personnages
Les plus importants : Rendre ses personnages attachants

Personnages de fiction Vs Vraies gens (1/3)
Personnages de fiction Vs Vraies gens (2/3)
Personnages de fiction Vs Vraies gens (3/3)
Personnages de fiction Vs Vraies gens (bonus track)
Identification au personnage
Spécifique Vs Générique
Désir et besoin
L’adversaire
Pas de pitié pour les personnages
Évolution des personnages
Personnages et contradictions
Au secours, mes lecteurs n’aiment pas mon personnage !
La compétence des personnages
Relation Personnages/ Lecteur : bonbons et épinards
4 clefs pour un personnage solide
Protagoniste : donne-lui le choix !
Choisir le bon protagoniste pour son récit
Le karma des personnages
Pourquoi trouve-t-on un personnage agaçant ?
Créer un personnage à visée comique
Mauvaises actions du protagoniste : la ligne rouge
Créer un duo de protagonistes
Motivations des personnages
Développer des personnages de fiction : ce qui n’aide pas
Faire échouer ses personnages de façon satisfaisante

RÈGLES PIXAR
Règles Pixar : réflexions pour raconteurs d’histoires
Règle Pixar [1] – la réussite en question
Règle Pixar [2] – Un livre intéressant, mais pour qui ?
Règle Pixar [3] – Le thème de l’histoire
Règle Pixar [4] – La structure du récit
Règle Pixar [5] – En quête de simplicité
Règle Pixar [6] – Le challenge du protagoniste
Règle Pixar [7] – Le début de la fin
Règle Pixar [8] – Lâcher prise
Règle Pixar [9] – Par élimination
Règle Pixar [10] – Se retrouver dans les histoires des autres
Règle Pixar [11] – Une histoire de formalisation
Règle Pixar [12] – Puise tout au fond de la source à idées
Règle Pixar [13] – L’opinion des personnages
Règle Pixar [14] – Une affaire de besoin personnel
Règle Pixar [15] – Quand honnêteté rime avec crédibilité
Règle Pixar [16] – Objectif, Obstacles et Enjeux – Une affaire d’équilibre
Règle Pixar [17] – Mettre de côté ce qui ne marche pas
Règle Pixar [18] – Le diable est dans les détails
Règle Pixar [19] : Pas de chance pour les personnages !
Règle Pixar [20] : Décortiquer, démonter, remonter
Règle Pixar [21] : Être vrai plutôt que cool
Règle Pixar [22] – Définir la prémisse de l’histoire

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NARRATION

Les articles de cette catégorie évoquent l’écriture au niveau pratique, au sens formel. Alors que la dramaturgie évoque l’aspect conceptuel d’une histoire, la narration s’attaque à sa réalisation.

Concernant la structure d’un roman, je conseille l’excellente série d’articles de l’auteur Julien Hirt sur son blog Le Fictiologue.

CHOISIR SA NARRATION
Les plus importants : La distance narrative
Les plus importants : Choisir et maîtriser sa narration (mise à jour)
Choisir sa narration – Sommaire
Choisir sa narration – 1ère personne au passé
Choisir sa narration – 1ère personne au présent
Choisir sa narration – 3ème personne narrateur omniscient
Choisir sa narration – 3ème personne focalisation interne
Choisir sa narration – synthèse

Choisir son temps de narration
Écrire au présent
Utiliser le narrateur omniscient… à bon escient
>> [CAS PRATIQUE] Narrateur omniscient Vs 3ème personne focalisée
Écrire à la première personne : les essentiels
Tirer parti d’une narration à la 1ère personne au passé
Narration à la première personne : changer le temps change aussi la perspective
>> [CAS PRATIQUE] Les pièges de la narration à la première personne
Présentation Vs Représentation
Récit choral
Temps de lecture vs Temps du récit
Mettre en scène les trajets des personnages (ou pas)
Structurer son histoire

PERSONNAGES
Choisir le meilleur personnage de point de vue pour son histoire
Dissimuler les pensées du protagoniste… ou pas
>> [CAS PRATIQUE] Narration vs mystère : le cas The Hunger of the Gods
Écrire ce que le personnage de point de vue… ne voit pas
Le problème à utiliser le point de vue de l’antagoniste
Comment désigner ses personnages dans son texte ?
Faire passer les émotions et les sentiments
Transmettre les émotions

EXPOSITION
Adapter sa description à sa narration
Descriptions : entre généralités et détails
Mystère… ou erreur de l’auteur ?
Le problème avec les mystères « méta »
Narrateur non fiable
Utiliser les cinq sens dans nos descriptions

MONTRER vs RACONTER
Les plus importants : Montrer plutôt que raconter
>> [CAS PRATIQUE] Descriptions
>> [CAS PRATIQUE] Les pièges du montrer/raconter
Narration à la 3ème personne focalisée : éviter la distance narrative
Éviter le « raconté » superflu
Narration à la 3ème personne focalisée : quelques exemples de plus
Montrer et raconter : un sens qui varie selon le contexte

4 PAGES POUR UNE NARRATION (études des quatre premières pages d’un roman)
Gagner la Guerre, Jean-Philippe Jaworski
Les Chevaliers du Tintamarre, Raphaël Bardas
Fils-des-Brumes, Brandon Sanderson
Wyld, Nicholas Eames
L’Assassin Royal, Robin Hobb
Les Aventuriers de la Mer, Robin Hobb
Révolution dans le Monde Hurlant, Julien Hirt
La Huitième Couleur, de Terry Pratchett
Outrage et Rébellion, de Catherine Dufour
Les Oubliés de l’Amas, de Floriane Soulas

EXERCICES D’ÉCRITURE : GESTION DES NARRATIONS
Exercice #01 – Réécrire un texte en narration focalisée
Exercice #02 – Réécrire un texte en narrateur omniscient
Exercice #03 – Réécrire un texte à la première personne
Exercice #04 – Donner plus d’immédiateté à une scène d’action (1/3)
Exercice #05 – Donner plus d’immédiateté à une scène d’action (2/3)
Exercice #06 – Donner plus d’immédiateté à une scène d’action (3/3)
Exercice #07 – Utiliser les avantages de l’omniscient

STYLE
Les plus importants : Diagnostiquer son texte
>> [COMPLÉMENT] Diagnostiquer son texte : bonnes pratiques
Focus : les verbes ternes
Focus : les répétitions
Focus : les pronoms relatifs
Focus : la voix passive
Focus : les propositions participiales
Focus : les tournures impersonnelles
Focus : nombre de mots par phrase
Focus : les adverbes

Inventer des mots : les (rares) cas où cela est utile
Vocabulaire imaginaire et exposition
Resserrer sa prose
Dialogues (1/2) : accents et vocabulaire
Dialogues (2/2) : langues étrangères

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PROCESS D’AUTEUR

Les articles de cette catégorie regroupent des conseils à adopter uniquement s’ils vous parlent : chaque auteur est différent.

Les plus importants : La technique bride-t-elle la créativité ?
Les plus importants : Apprendre à écrire : à quoi s’intéresser vraiment ?
Les plus importants : Choisir ses conseils d’écriture
Les plus importants : Créer une fiction : le budget de l’attention
Les plus importants : Conserver son intérêt pour ce qu’on crée

Magie : les Trois Lois de Sanderson (1/3)
Magie : les Trois Lois de Sanderson (2/3)
Magie : les Trois Lois de Sanderson (3/3)
Réparer un blocage d’écriture
10 questions à se poser quand on bloque sur l’écriture d’une scène
Réécriture : 3 piliers pour garder l’équilibre
La gentille technique contre le grand méchant romantisme
Critique pour un manque d’originalité : le vrai problème caché derrière
5 conseils d’écriture qui ont perdu leur contexte
Chercher les contrastes

BÊTA-LECTURE
Réussir sa phase de bêta-lecture
Être un bon bêta-lecteur
Préparer un questionnaire de bêta-lecture

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EN VRAC

Les articles « en vrac » sont des articles qui sont soit très anciens (et donc d’une pertinence discutable) ou qui concernent des sujets un peu moins centraux. On y retrouve également des sujets qui sont propres à chaque auteur. Je n’efface rien, chacun peut y trouver son bonheur !

Éviter l’évitement
Le coût du mystère
Les clichés
Écrire une bonne scène de combat ou d’action (1/2)
Écrire une bonne scène de combat ou d’action (2/2)
Le décor, réelle composante de l’histoire
Gérer le ton et l’atmosphère d’une histoire
Le voyage du héros : pourquoi on en attend trop (une analogie à base de tartes)
Les lecteurs détestent-ils les personnages parfaits ?
Les personnages qu’on apprécie
Les personnages qu’on déteste
[CAS PRATIQUE] Bon antagoniste vs mauvais antagoniste : Vicious dans Cowboy Bebop
[CAS PRATIQUE] Sacrifice de personnage : le cas Stranger Things
[CAS PRATIQUE] Créer un dilemme : le cas Umbrella Academy
Traquer les longueurs
Premier chapitre : trois axes pour ne pas perdre le lecteur
Les chapitres
[Question de lecteur] Évolution du personnage

Disséquer les textes des autres
[EXTRAIT] Manesh – Stefan Platteau
[EXTRAIT] Les Ombres de Wielstadt – Pierre Pevel
[EXTRAIT] Latium – Romain Lucazeau
[EXTRAIT] Le Goût de l’Immortalité – Catherine Dufour

3 conseils pour écrire de la fantasy
La fin du début
Le début de la fin
Excès de zèle
À la recherche de bons livres
Le syndrome de l’auteur-menteur
Prendre son temps
Planifier son roman avant de l’écrire… ou pas ?
7 raisons de ne pas débuter sa carrière d’auteur par une série
4 mauvaises façons de défendre une bonne cause
Reconnaître le rôliste derrière l’écrivain de fiction
[CAS PRATIQUE] Les règles de la magie : le cas Sandman
Pas de cliffhanger pour 2022
Définir le degré de réalisme de nos histoires
Identifier les mauvais conseils d’écriture

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